안녕하세요. 오늘은 발래 차이코프스키 3대 발레 음악 – 백조의 호수, 잠자는 숲속의 미녀, 호두까기 인형에 대해서 알아보겠습니다.
클래식 발레 음악은 다양한 형태와 스타일을 가지고 있습니다. 다양한 작곡가들이 발레 공연을 위해 음악을 작곡했는데, 각 작품들은 그 자체의 독특한 분위기와 감정을 전달하고 있는데요. 클래식 발레 음악의 대표적인 작곡가 중 한사람이 차이코프스키인데요. 아래는 그의 3대 발레 음악인 백조의 호수와 잠자는 숲속의 미녀, 호두까기 인형의 스토리를 담고 있습니다.
발래 차이코프스키 3대 발레 음악 – 백조의 호수, 잠자는 숲속의 미녀, 호두까기 인형
발래에서 차이코프스키의 발레 음악을 뺄 수 없지요. 특히 잠자는 숲속의 미녀와 백조의 호수는 아직까지 많은 대중의 관심을 받고 있는 발레음악입니다.
1. 피터 일리치 차이코프스키 (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)
피터 일리치 차이코프스키는 19세기 말 러시아의 작곡가로, 그의 음악은 로맨틱 시대의 정점을 나타내는 것으로 평가를 받고 있습니다. 차이코프스키는 1840년 5월 7일에 태어나 1893년 11월 6일에 별세했습니다. 다양한 장르에서 작품을 썼는데 그중에서 특히 발레 음악으로 유명한 작곡가입니다.
차이코프스키의 발레 음악 중에서 가장 유명한 세 작품입니다.
1) 호신부 (Swan Lake / 백조의 호수): 1875년에 처음으로 공개된 이 작품은 차이콥스키의 대표작 중 하나로 꼽힙니다. 백조로 변해버린 공주와 그녀를 둘러싼 이야기는 차이콥스키의 감동적이고 아름다운 음악과 함께 전 세계적으로 사랑을 받고 있는 작품입니다.
2) 잠자는 숲속의 미녀 (The Sleeping Beauty / 사랑 빛 잠자는 숲속의 공주): 1890년에 처음으로 공개된 이 작품은 프랑스 작가 피트파의 스토리를 기반으로 하고 있습니다. 이 작품도 훌륭한 음악과 함께 클래식 발레의 걸작 중 하나로 평가받고 있습니다.
3) 호두까끼 인형 (The Nutcracker / 뉴트크래커 ): 1892년에 공개된 이 작품은 독일 작가 에르마르 헤르만스의 동화를 기반으로 만들었으며 첫 공연부터 큰 인기를 얻었습니다. 현대에는 특히 크리스마스 시즌이 많이 연주되는 곡 중 하나이고 화려하고 명랑한 느낌이어야 크리스마스 분위기를 더해줍니다. ‘뉴트크래커’는 차이콥스키의 짧은 수명 동안 작곡 된 작품 가운데 하나며 현재까지도 세계적으로 사랑받는 고전 중 하나로 남아 있습니다.
2. 발래 차이코프스키 3대 발레 음악
첫 번째, 백조의 호수 (Swan Lake)
“백조의 호수”는 피터 일리치 차이콥스키(Pyotr Ilyich Tchaikovsky)가 작곡한 가장 유명한 발레 음악 중 하나입니다. 이 작품은 클래식 발레의 수작 중 하나로 꼽히고 있으며 감동적인 음악과 아름다운 춤으로 전 세계적으로 사랑을 받고 있습니다. “백조의 호수”는 주로 네 개의 막으로 구성되어 있는데 작품의 주요 플롯과 캐릭터에 대한 간략한 설명하겠습니다.
1) 첫 번째 막 – 호수의 왕국과 백조들: 이 작품의 주인공 오딧세 공주는 악당 로트바르트에 의해 구해진 백조 중의 하나입니다. 로트바르트는 오딧세에게 마법을 걸어 인간으로 변해 호수에 못 나가게 되었습니다
2) 두 번째 막 – 톱의 호수와 백조의 무도회: 오딧세가 호수에서 톱과 만나 사랑에 빠지게 되는데, 그의 사랑은 마법에 의해 어려워지게 되었습니다.
3) 세 번째 막 – 로트바르트의 음모와 오딧세의 고통: 로트바르트는 악랄한 계획을 세워 오딧세와 톱의 사랑을 방해하고자 합니다. 이에 따라 오딧세와 톱은 많은 어려움에 직면하게 됩니다.
4) 네 번째 막 – 해피 엔딩: 마지막은 오딧세와 톱의 사랑입니다. 오딧세는 톱의 진실된 사랑에 의해 백조의 모습에서 벗어나 인간으로 돌아오게 되며, 두 주인공은 행복한 결실을 맺게 됩니다.
백조의 호수”는 그립고 감동적인 이야기와 차이콥스키의 아름다운 음악, 그리고 정교한 춤으로 이루어져 있어서 발레 예술의 걸작 중 하나로 여겨집니다.
두 번째, 잠자는 숲 속의 미녀 (The Sleeping Beauty)
차이콥스키의 “잠자는 숲속의 미녀”는 클래식 발레 음악 중에서도 특히 높은 평가를 받고 있는 작품 중 하나 입니다. 이 작품은 동화 속의 세계를 그린 아름다운 음악과 춤으로 가득 차 있어서 세계인의 사랑을 받고 있는데요. “잠자는 숲속의 미녀”는 프랑스 작가 찰스 페로의 동화와 마리우스 피트파가 지필한 대사를 기반으로 하고 있습니다. 공주 오로라가 악당 말레피센트의 저주에 걸려 100년 동안 잠에 빠져있게 되면서 스토리가 시작되며 간단하게 설명하겠습니다.
1) 첫 번째 막 – 성탄절 축제와 여섯 명의 요정들: 공주 오로라의 출생을 축하하는 성탄절 축제가 열렸는데 여섯 명의 요정들이 각자 마법을 부여합니다. 그중 악의 마녀 카라방이 화난 마법을 걸어 오로라가 성녀로 자라는 것을 방해합니다
2) 두번 째 막 – 16년 후, 잠들어버린 공주: 오로라는 예언대로 16년 후에 손가락에 찔린 뒤 잠들게 되고, 요정들은 공주를 보호하기 위해 성을 둘러싸고 마법으로 가리웁니다. 왕자는 이 성을 찾아 나타나야만 공주를 구할 수 있다는 예언이 있어서 공주를 구해주길 기대하고 있습니다.
3) 제번 째 막 – 결혼식과 해피엔딩: 왕자는 모험 끝에 성을 찾아 공주의 입맞춤으로 마법을 깨뜨리고, 두 사람은 사랑에 빠져 결혼식을 올립니다. 마지막으로 성탄절 축제가 열리며 모든 주인공들이 행복한 해피엔딩을 맞이합니다.
잠자는 숲속의 미녀도 훌륭한 음악과 아름다운 춤으로 알려져 있으며, 클래식 발레의 대표작 중 하나로 손꼽힙니다.
세 번째, 호두까기 인형 (The Nutcracker)
스토리는 크리스마스 이브에 시작되며, 작은 소녀 클라라가 산타 클로스로부터 받은 나무 인형인 호두까기 인형과 함께하는 모험이 펼쳐집니다. 클라라는 밤이 되면 나무 인형과 함께 여러 모험을 겪게 되는데, 그 중에서도 가장 유명한 장면 중 하나는 쥐 왕과의 전투입니다. 호두까기 인형와 클라라는 사탕 나라로 향하는 여정에 나서고, 거기서는 다양한 캐릭터와 화려한 축제가 벌어집니다. 사탕 나라의 여왕과 만난 호두까기 인형과 클라라는 아름다운 춤으로 마무리되는데, 이는 차이콥스키의 아름다운 음악과 함께 특별한 순간으로 기억되고 있습니다.이 작품은 음악과 무용, 그리고 화려한 무대와 코스튬으로 구성된 공연으로, 가족들과 함께하는 크리스마스 시즌을 더욱 특별하게 만들어 줍니다. ‘호두까기 인형’은 그 동안 수많은 변주와 공연 버전이 있어서, 다양한 형태로 즐길 수 있는 작품입니다.